Les missions et rôles du layout artist
Le layout artist joue un rôle fondamental en transformant le storyboard en une mise en scène détaillée et fluide. À la croisée du dessin technique et de la narration visuelle, il définit le placement des personnages, des décors et des angles de caméra, servant ainsi de pont entre le scénario et l’animation finale. Ce travail exige précision et sens artistique, car chaque choix influence la fluidité et l’esthétique du projet. Que ce soit pour un film d’animation, une série ou un jeu vidéo, le layout artist pose les bases indispensables pour donner vie à un univers animé cohérent et immersif.
Métier essentiel de la pré-production dans le secteur de l’audiovisuel, le layout artist peut être comparé à un maquettiste de l’animation. Quelle est sa mission principale ? Parcourir scrupuleusement le story board mis à sa disposition pour jeter les bases de l’animation.
Il étudie ainsi chaque élément de chaque scène, tels que les personnages, les accessoires et les éléments de décor, et fait des propositions pour leur animation, la mise en scène ainsi que les différents cadrages. Grâce au layout artist, le story board commence à prendre vie et se transforme peu à peu en film d’animation ou en jeu vidéo.
Compétences et qualités nécessaires pour être layout artist
Ce métier exigeant repose sur la combinaison d’un esprit rigoureux et d’une sensibilité artistique. Pour réussir dans la profession, certaines compétences et savoir-faire tiennent un rôle de premier plan :
- précision, minutie et organisation pour exécuter des tâches très techniques et parfois répétitives,
- une bonne communication à l’oral comme à l’écrit pour travailler en étroite collaboration avec une équipe variée,
- la capacité à respecter les délais impartis pour la gestion de projets, sous peine de retarder toute la production du projet,
- une maîtrise totale des logiciels d’infographie et de leurs nombreuses mises à jour,
- un don artistique, notamment du dessin ou dans l’arrangement des formes et des couleurs,
- un talent pour raconter des histoires et un intérêt pour les techniques narratives dans leur ensemble,
- des connaissances spécifiques au domaine ainsi qu’une culture visuelle riche et diversifiée,
- un très bon niveau d’anglais, afin de pouvoir travailler à l’international ou pour collaborer avec des équipes étrangères installées en France,
- l’adaptabilité, pour savoir s’adapter rapidement à de nouvelles consignes en cas de changement d’orientation du projet.
Quel bac choisir ?
Une carrière dans le milieu de l’audiovisuel se prépare dès le lycée ! Parce qu’il n’est jamais trop tôt pour commencer à composer un portfolio et pour s’intéresser à l’histoire de l’animation et aux dernières sorties. Et, puis, surtout, il est important de choisir un bac qui vous permettra d’accéder à la formation dont vous rêvez.
Différents bacs sont envisageables pour ensuite travailler dans le milieu de l’audiovisuel, notamment :
- un bac général littéraire accompagné d’une option cinéma-audiovisuel, ou éventuellement arts plastiques,
- un bac général scientifique,
- un bac professionnel,
- un bac technologique, par exemple un bac STD2A en sciences et technologies du design et des arts appliqués).
Et rassurez-vous, il existe également des structures de mise à niveau post-bac si vous décidez de vous tourner vers les métiers de l’audiovisuel pour ensuite passer par une école d’animation 2D.
Formations et diplômes pour devenir layout artist
Plusieurs voies permettent d’accéder à ce métier de l’audiovisuel en pré-production. Certains étudiants préfèrent ainsi commencer par un BTS en audiovisuel, tandis que d’autres choisissent de passer par une école d’animation 2D ou 3D tout de suite après le bac.
La formation en elle-même est assurée par plusieurs écoles d’art et d’audiovisuel en France. Lors de la dernière année, les étudiants ont souvent un projet d’étude de grande ampleur à réaliser ainsi qu’une série de stages pour obtenir leur diplôme.
Quel est le salaire d’un layout artist ?
Il est difficile de donner un chiffre précis, puisque de nombreux artistes sont intermittents ou freelance et payés à la mission. D’autres, en revanche, sont en CDI, souvent des agences de publicité, d’animation ou de design.
Salaire moyen débutant
Pour un jeune diplômé souhaitant travailler comme layout artist, on estime que le premier salaire annuel tourne généralement entre 24 000 et 30 000 € par an.
Salaire moyen expérimenté
Pour un expert dans le domaine de l’animation avec déjà plusieurs années d’expérience et un portfolio conséquent, le salaire annuel moyen oscille autour de 40 000 €. Cependant, celui-ci peut être bien plus élevé en travaillant sur de grosses productions internationales ou sur des projets publicitaires.
Les évolutions de carrière envisageables
Passer par une école d’animation 2D ouvre la porte à toutes sortes de carrières et à des débouchés variés :
- travailler dans une agence de communication ou de publicité pour préparer et présenter aux clients les premières étapes d’animation du storyboard pour leurs produits ;
- évoluer dans le milieu des jeux vidéo, en indépendant ou pour de gros studios,
- devenir storyboarder, pour donner vie à ses propres histoires,
- évoluer vers un poste de chef d’équipe, de directeur créatif ou même de réalisateur de films d’animation,
- enseigner dans les écoles d’arts appliquées,
- ouvrir son propre studio ou agence créative.
Les secteurs et entreprises qui recrutent
Certains secteurs de l’audiovisuel recrutent dès la sortie d’école :
- la publicité et le marketing,
- les chaînes de télévision,
- les studios d’animation (pour le cinéma et le jeu vidéo).
Quelle école choisir pour devenir layout artist ?
Certes, beaucoup de milieux professionnels nécessitent d’avoir un bon réseau. Mais ceci est d’autant plus vrai dans le secteur de l’audiovisuel. Les relations que les étudiants forgent peu à peu entre eux et avec leurs professeurs durant leurs études sont donc primordiales. Pour choisir la bonne école, privilégiez un établissement :
- avec un bon taux d’insertion professionnelle,
- dont les anciens élèves sont très actifs dans le secteur,
- favorisant une insertion dans le monde professionnel grâce à de nombreux stages, des intervenants extérieurs et des partenariats,
- avec une ouverture sur l’international,
- garantissant un encadrement personnalisé tout au long du cursus,
- doté d’équipements et de matériels de pointe.
Certaines écoles, comme Pivaut, mettent particulièrement l’accent sur le développement d’un savoir-faire technique directement applicable en studio. Grâce à une pédagogie orientée vers la professionnalisation et un suivi individualisé des étudiants, elles offrent un cadre idéal pour se préparer aux exigences du métier de layout artist.